"A Morta", peça de Oswald de Andrade escrita em 1937, é a última e mais densa peça do poeta modernista. Apresentada em três quadros, O País do Indivíduo, O País da Gramática e O País da Anestesia, esta obra soma-se a outras duas peças do autor, O Rei da Vela e O Homem e o Cavalo, e formam a “Trilogia da Devoração” do Teatro Antropofágico de Oswald.

    A peça reflete grande inquietude deste poeta, criando um teatro que possibilita um experimento com a linguagem. Muitos conhecem o Oswald de Andrade poeta e crítico do modernismo, e suas peças teatrais passam despercebidas pelo olhar do leitor. Um erro impetuoso, pois suas peças são verdadeiros gritos. Diante d’A Morta, o leitor deve montar um mosaico, pois a peça é uma teia de referências (intertextos), os personagens não têm suas personalidades próprias, funcionam como índices. Beatriz, a personagem central, que foi a musa inspiradora de Dante; Horácio, grande poeta lírico; o personagem Urubu, que faz referência ao O Corvo de Edgar Allan Poe; o Poeta, que apresenta sua autópsia; o Hierofante, uma espécie de bruxo que abre a peça e chama a plateia a assistir a autópsia do indivíduo; o personagem Uma Roupa de Homem, que vai dialogar com a vanguarda, quer nome mais surreal que uma roupa de homem?.

            Essa grande metáfora de assistirmos a autópsia do individuo revela a sociedade podre e, a partir daí, passamos a refletir sobre ela. O mergulho subjetivo para a morte nos faz pensar na vida, é preciso “visitar a morte” para conhecer a vida, como similarmente fez Saramago em Ensaio Sobre a Cegueira, onde era preciso estar na cegueira para se analisar a vida. Num jogo de duelo novo vs antigo, metalinguagem e poética se fundem na peça (o personagem O Poeta no primeiro ato lírico – O País do Indivíduo – transmite a metalinguagem.

            A peça é de um grande valor poético e metalingüístico. Reflete tanto os ideais de vanguarda, gramáticos – que os modernistas atacaram, veja-se no segundo ato lírico da peça, "O País da Gramática", o indivíduo preso a essa “ordem conservadora”; vale lembrar também que a ruptura com essa ordem conservadora gramatical foi defendida pelos futuristas, e Oswald bebe muito do futurismo. Abaixo, transcrevo o discurso do Hierofante, personagem que abre a peça e nos convida para a autópsia.

O Hierofante

(surgindo na avant-scène, senta-se sobre a caixa do ponto).